叶锦添X白鹊艺术丨新东方主义美学硬核登“鹭”，《凝望》电影世界的质感表达

　　11月18日，第28届金鸡百花电影节开幕前夕，世界知名视觉艺术家、服装设计师及电影与舞台美术指导叶锦添电影艺术个展《凝望：深邃潜藏的影像诗》（以下简称：《凝望》）在艺术厦门美术馆正式开幕。此次个展是他第一次以电影的艺术形式，呈现过往影像艺术创作中的诸多佳作和对电影的不断思考，也是继《全观：叶锦添艺术大展》首次跨界科学之后，将电影艺术与科学相结合的一个展览，把对时间、空间、生命、科技、精神、美学等多维度的探索与思考，融入到细枝末节里。

《凝望》电影艺术展开幕式

电影艺术的质感表达

　　《凝望》展览的空间规划颇有意思。通过一个两相对照的空间布置，划分为东色、南泽、西雄、北艳而形成的一个装置空间作品，中间设置一条竹道，下方传来阵阵流水声，两边竹影层层重叠着，慢慢展开一个广阔的电影想象空间。

凝望  

　　“有时候对梦境中的世界充满遐想，就像是一个不可知的同在，试图把梦境转化为真实，它潜藏于真实的时间之中。就好像绘画，把另一个世界维度记录下来。”
　　一个女孩，双手托腮，充满故事的双眼，含情脉脉般注视着你，好像在和你沟通。这是叶锦添老师学生时代创作的一幅绘画作品，也正是这幅画吸引了徐克，力荐他担任了电影《英雄本色》(1986年)的执行美术，从此与电影结缘，才有后来在影视领域的大放异彩，并凭借电影《卧虎藏龙》(2001年)斩获第73届奥斯卡金像奖“最佳艺术指导”。

　　这幅极具意义的画作，就出现在“《凝望：深邃潜藏的影像诗》叶锦添电影艺术展”中，与那只经常在电影中出现的眼睛，相对而视，变成一种凝望的状态，凝望着我们从竹林步道开始，缓缓走进叶锦添老师的光影世界，去倾听他深邃潜藏的影像诗。

"自动电影"  

　　“在面临着新的不可解问题时，我们的困难在于，要怎么样去表达‘不确定的现实’，于是我想到了‘自动电影’ 。”

（白鹊艺术提供画屏技术支持）

　　入口处循环播放着叶锦添的自动电影短片：《某种爱的记录》、《寻找香奈儿》、《厨房》。“自动电影”追求真实与不可预见的创作方法，脱离电影工业的传统丰厚经验，转而在极大的自由度底下，重新有机地组织一切剧情的发展，更深入地探索表达所有的可见素材。同时，“自动电影”讲求一种对主题锲而不舍的精神，从而呈现电影中只有真实以及有存在价值的一面。
　　本次“自动电影”的展出内容，叶锦添全部采用BOE画屏来进行内容的质感呈现，卸去木质画框的BOE屏幕，与展览背景浑然天成，将科技与艺术完美融合，给观众带来极具震撼的浸入式体验。本次展览也是叶锦添工作室、京东方、白鹊艺术共同携手对艺术内容可视化呈现、互动化传播、沉浸式体验的进一步探索，是BOE画屏在数字艺术领域的深度应用和创新发展。

太空Lili  

　　“只要追求最好的那颗心不死，就永远不会满足，更何况我不怕失败，就会一直往前尝试。”
　　从电影、舞台、影像、绘画，向雕塑、艺术装置、人工智能等延伸，再到最新提出的“十二流”、“精神DNA”，能感受他不断向外探索，向内寻找的过程。

　　《Lili》是他近年来最具代表性的当代艺术作品，他将Lili带到世界各地，通过她的视角记录下时间和人，借她产生新的沟通方式，希望通过lili能和每个人的内在有交流有共鸣，把另外一个讲不清楚的世界，让大家感觉得到。

影像作品  

　　“镜头就是一双孤独的眼睛，看着这个世界的变化，在感情上所产生的涟漪，渴望把这种东西变成抽象的回忆。”

　　展区四周呈现着叶锦添的摄影作品，是他镜头下的经典影视剧人物：王祖贤的阿婴、梅艳芳的如花、张国荣的程蝶衣、章子怡的玉娇龙等。

服装 

　　“服装不是服从于外在的形式，而是里面凝聚着的精神素质，只有透过服装移动中的韵律不断浮现，加上表演才是完整的，服装本身就好像一个有生命的个体，依附在我们身体之上。”

　　东色区与西雄区分别展出多件他设计的经典影视服装作品，每一件衣服都有自己独特的韵律，浓郁的色彩和精美的图案。观众走进其中，被它们所营造的细节力量震撼着。

火烧连环船装置  

　　“在看电影的时候，我们经常会被选好的角度所左右，时间在虚拟流动着，按照导演的要求把我们所需要看见的东西呈现出来。但是，对于真实的描述，却是另外一番景象，就像文学小说里面，经常用长篇幅的方式去描述一个静止的瞬间，里面所看到的细节，对于实践与历史有着现场穿透性。于是，我开始尝试在所有动作静止的瞬间，做一切细节的描摹。观众可以选择现场的各种角度，去观看发生的一切，从而对电影本身有新一层的理解。”

　　本次展览还特别展出《赤壁》中周瑜和孙权的剑。以求还原戏中的船战场景，叶锦添带领团队特意按比例复制了一条长达1.8米的模型船。细看其中箭射船身、铠甲武器、士兵动作等，乃至灯光音效，无不真实还原了那个浓烟滚滚、擐甲挥戈的激烈场面；电影里一个瞬间的画面，被他用艺术装置的形式呈现出来，并把主动权交给观众，任由选择不同的视角欣赏，感受时间定格下的电影艺术。

手稿  　

　　“在我的创作世界里面早已包含了无界限的文化领域，牵扯到每一分每一秒在全世界发生的所有，都可以归纳在一个整体的流动里。”

　　为了让观众更加深入了解叶锦添创作过程，展览还展出了他参与电影制作时所画的手稿。

BOE画屏X展览的多种可能

　　在BOE画屏问世后的两年多时间中，用于展览、展示一直是它非常具有代表性的一个应用方向。

科技沉浸  

　　长久以来，如何展现出作品的质感一直是展览领域十分关注的话题。在传统的展览领域，电子屏幕由于其强反光、降低作品质感等问题一直为艺术行业所诟病，许多艺术家、博物馆十分抵触采用电子屏幕来呈现相关历史文物和艺术作品。相比起分辨率低、外形质感差、屏幕光线刺眼、屏幕反光强的传统电子液晶屏幕，与之相对应，由专业显示器件闻名于世的京东方出品的BOE画屏则在这方面显示出独特优势。
　　画屏作为数字科技与艺术结合的一种新的展示方式，可以将数字化的绘画、影像、文物、非遗等艺术品通过人工智能及新型显示等技术进行完美呈现。显示屏幕采用无损伽马技术，搭载智能感应调节显示以及智能光感技术，能还原艺术品的本真质感，给观者带来更酷炫的视觉体验。

《凝望》-“自由电影”
（白鹊艺术提供画屏应用技术支持）

多维展示  

　　BOE画屏在展览展示行业与科技融合的场景应用广泛而多元：
　　1、展览入口——作为海报呈现的载体
　　海报主要用以布置气氛，对展示空间内容做提示性和标志性的引导，可以对观者产生冲击力和吸引力。相比起传统的印刷纸质海报，BOE画屏海报灵活程度高、轮播方便、改动方便等特性得到了越来越多商户的认可。
　　在画屏展会海报应用场景中，呈现效果方面，画屏较易拉宝、粘贴海报等更具品位、更有质感；在播放方式方面，策展方可以自由选择几种轮播间隔，从而根据客流量调节海报信息停留的时间；除此之外，利用画屏进行布景，提升空间格调，大幅提升观者在社交媒体上打卡等行为的积极性和主动性。

《凝望》展会入口画屏海报
（白鹊艺术提供画屏应用技术支持）

　　2、核心展区——作为作品呈现的载体
　　BOE画屏实际上这是一款软硬结合的产品，它包括了智慧云平台，包括了庞大的艺术内容库，包含了特制的能还原原作的显示终端以及增值服务组成的系统产品。
　　首先，画屏外框采用高端进口原木，手工打磨后经传统榫卯工艺匠心拼装，可自由拆卸；其次，精选布艺内衬，手工镶嵌贴合尽显细节之美；第三，首次采用编织电源线材且多色配选，为满足布展的个性化需求，还可提供欧式、美式、中式、现代等多种风格外框及DIY布线的定制解决方案供展商选择，实现功能与视觉的融合统一。技术上，画屏沿用了防眩光、智能感光、智能匹配显示及自主无损伽马显示专利技术，使油画、国画、摄影、素描等不同艺术作品均可在画屏上呈现出逼真的纸质显示效果。面向数字艺术领域特别开发的人工智能语音技术，使艺术欣赏更具互动性与趣味性，可实现与艺术、音乐、影讯、故事、天气及百科等内容的自由会话交互，让用户与艺术“对话”成为现实。

《凝望》-“自由电影”
（白鹊艺术提供画屏应用技术支持）

　　无论是艺术展览、商业展陈还是海报展示，画屏都具有同类产品无可替代的突出优势。画屏作为一个生态产品，在硬件之外还拥有对应的App，App中包含作品公开、私密馆，拥有海量艺术作品存储空间作为对展览行业内容的支持。选择画屏不仅同步获得了数万幅艺术作品的呈现体验资格，更为商品、产品、展品、作品的展示方式打开了新的创意入口。
　　在未来随着技术的进步，人们对于技术使用方式的灵活掌握，展览展示行业与科技融合的场景将更加广泛而多元，相信画屏也将拥有更多呈现可能，带给展览展示行业更多惊喜、更多可能。

部分内容及图片参考：叶锦添工作室、鼓浪屿美院